abbellimenti artistici sulla facciata dell’Hotel Saint Nicholas a Remich in Lussemburgo.
Nel 1994 l’artista Mario Eremita riceve l’incarico di decorare la parte esterna della facciata dell’Hotel Saint Nicholas di Remich in Lussemburgo. Il committente non ha idea di quello che vorrebbe realizzare ma desidera qualcosa che richiami la più importante attrazione locale: il fiume Mosella.
Infatti è proprio la calma e la serenità del fiume che attira molti turisti dalla Germania e dalla Francia che vengono qui a passare qualche giorno nei week end e durante le ferie.
Mario Eremita propone un bassorilievo sulla facciata dell’Hotel posizionato lungo una fascia che corre lungo tutto il fronte. La fascia non è molto alta, circa 60 centimetri e si estende per alcune decine di metri.
Come potete ammirare nelle foto, il bassorilievo propone il tema figurativo dei fanciulli e delle fanciulle che suonano o sono intenti nella danza o nella pesca. Il titolo dell’opera è: “Allegorie Mosellane”.
Il riferimento alla Mosella è quello della pesca, attività un tempo fondamentale per la vita delle popolazioni locali.
La musica e la danza richiamano, che sono un tema prediletto dall’artista, richiamano l’ideale di armonia e di serenità propri di quei luoghi.
abbellimenti artistici di Mario e Michelangelo Eremita presso Casa Carlo Goldoni a Venezia.
Restaurata nel 2010 Casa Carlo Goldoni è frutto della collaborazione dell’architetto e artista Michelangelo Eremita e dell’artista Mario Eremita.
L’architetto Michelangelo Eremita, ha progettato questa preziosa abitazione ed ha anche realizzato personalmente alcuni elementi decorativi e di design.
Egli ha ideato e costruito la cucina, rivestita con pannellature decorate con finiture in argento che riproducono il tema delle canne della laguna veneta; il tavolo del soggiorno, formato da un mosaico opus sectile di pregiate essenze di legno che riproduce il tema della laguna veneta.
Ha disegnato ed assemblato le sedie e la grande panca in mogano ed acciaio, opere di particolare design.
Infine ha disegnato e costruito il mosaico opus sectile in marmi pregiati ai piedi della scala, opera che rappresenta la fanciulla “Ester” e le due sculture in gesso che arricchiscono la camera da letto.
L’artista Mario Eremita si è dedicato esclusivamente alla camera da letto, creando la testiera del letto dipinta con il tema dei fanciulli e la cornucopia e dipingendo gli sportelli del mobile con il tema delle quattro stagioni.
Ingegno e cultura dell’arte e del design, hanno collaborato per realizzare questo pied-à-terre nel cuore di Venezia.
Abbellimenti artistici sculture presso Casa Marson a Negrisia di Ponte di Piave ( Treviso ).
Alto rilievo realizzato direttamente a parete con stucco plastico nel 1993. Le dimensioni complessive sono di circa metri 2,5 lineari per metri 1,5 verticali. I soggetti sono figurativi e dedicati alla musica ed alla cornucopia, simbolo dell’abbondanza.
L’opera è stata trattata con una colorazione omogenea che ne esalta l’alto rilievo.
La figura umana, nelle forme dei puttini e della fanciulla, è il soggetto preferito da Mario Eremita. L’umanità attraversa integralmente tutta l’immaginazione di questo artista: dalla grazia all’apocalisse.
È solamente così che si può affrontare una lettura ed un’approfondimento del valore e del significato dell’arte di Eremita; osservandola ed accogliendola in tutta la sua articolazione e vastità.
Abbellimenti artistici, altorilievo di Mario Eremita presso Casa De Faveri a Treviso.
Alto rilievo realizzato direttamente a parete con stucco plastico. Le dimensioni complessive sono di circa metri 5 lineari per metri 5 verticali. I soggetti sono figurativi e dedicati alla musica, in quanto il cliente è appassionato di quest’arte.
In basso, verso l’ingresso della dimora è stata realizzata una cornucopia, simbolo di abbondanza e prosperità.
L’opera è stata trattata con una colorazione omogenea che ne esalta l’alto rilievo.
La figura umana, nelle forme dei puttini e della fanciulla, è il soggetto preferito da Mario Eremita. L’umanità attraversa integralmente tutta l’immaginazione di questo artista: dalla grazia all’apocalisse.
È solamente così che si può affrontare una lettura ed un’approfondimento del valore e del significato dell’arte di Eremita; osservandola ed accogliendola in tutta la sua articolazione e vastità.
Dipinti, sculture e bassorilievi per lo Studio Primo Piano di Treviso
Il locale è stato interamente arricchito da inserti d’arte, opere di Mario Eremita e del figlio Michelangelo Eremita.
Lo stesso nome del locale è stato interpretato ed inserito in una scultura in bronzo.
Sono presenti: un bassorilievo in stucco plastico delle dimensioni di metri 2 di lunghezza e metri 1,2 di altezza con il tema dei musici e della cornucopia; dipinti su tavola dedicati a temi mitologici quali “la nascita di Venere”; “Venere”; “Apollo e Dafne”; “Endimione”; “Laguna Veneta”.
Le opere ed i temi eseguiti sono frutto di una ricerca filologica che ha inteso associare alla cura del corpo i riferimenti culturali classici della bellezza estetica. La mitologia greca è stata prescelta per questi inserti. Le opere sono state realizzate tra il 1999 e il 2001.
Il Palio delle Contrade di Mario Eremita, dipinto su stoffa.
Realizzato da Mario Eremita per il Palio delle Contrade di Ponzano Veneto ( Treviso ). Si tratta di un Palio “Bianco” che rappresenta la Madonna col Bambino, e i segni distintivi delle quattro contrade del Comune di Ponzano Veneto, località in provincia di Treviso in cui ogni anno a settembre si celebra questa ricorrenza con una serie di gare di forza, resistenza, intelligenza.
La casa picta d’artista a Merlengo di Ponzano Veneto ( Treviso ).
L’artista Mario Eremita acquista l’immobile nel 1983.
Si tratta di una casa molto vecchia, probabilmente la parte centrale risale al 1200. È stata rimaneggiata nel tempo diventando infine parte della confinante Villa Veneta della Regina Cornaro di Cipro dove Giovan Battista Tiepolo eseguì i suoi magnifici affreschi tra i quali la famosa “Flora”, ora conservata al Museo “Bailo” di Treviso.
L’abitazione era in condizioni di completo abbandono ed Eremita intese realizzare un recupero che mantenesse intatte le strutture e le forometrie ma che consentisse di ripensare completamente gli interni affinché fossero adatti ad accogliere i propri inserti d’arte contemporanea.
All’interno Eremita ha liberato la propria immaginazione creando un ambiente personalizzato.
Sono stati eseguiti:
dipinti murali con il tema delle stagioni e simboli apotropaici;
bassorilievi a parete e a soffitto in stucco plastico con il tema dei musici, degli amorini, della frutta, delle figure femminili, delle amazzoni, del flamenco;
bassorilievi a soffitto in cemento dipinto con il tema delle figure femminili danzanti;
mosaico a pavimento tecnica “opus incertum” con l’uso di marmi e graniti di varia colorazione, con il tema marino dei polpi e della sirena;
bassorilievi in stucco plastico per esterni con il tema degli amorini e dei musici.
Questa creazione è espressione libera dell’immaginazione dell’Artista che ha creato un ambiente espressione della propria arte. La vita vissuta all’interno di una casa d’artista non è paragonabile a quella vissuta in un’abitazione convenzionale.
L’abbellimento artistico dei locali offre una prospettiva dialettica molto stimolante e rende l’esperienza estetica parte naturale della quotidianità, consentendo l’arricchimento della mente, la riflessione e la contemplazione; esperienze ad alto valore aggiunto.
sede storica dello studio d’arte a Paderno di Ponzano Veneto ( Treviso )
L’artista Mario Eremita acquisisce il proprio Studio d’Arte nel 1991 nella località di Paderno di Ponzano Veneto in provincia di Treviso. L’immobile, costituito da due sezioni, una torre di avvistamento medievale, le cui fondamenta risalgono approssimativamente al XIII secolo ed una dependance risalente al XVI secolo, versa in condizioni di grave degrado.
struttura originaria
Dopo averne curato il progetto di ristrutturazione, affiancato dai figli Nicola e Michelangelo, decide di arricchirlo con molteplici inserti d’arte.
L’ingresso, costituito da un ampio arco con cancellata in ferro battuto, introduce un mosaico “opus incertum”, realizzato con diversi tipi di granito, ispirato al tema del mare, che rappresenta tre delfini e due giganteschi polpi. L’opera si estende per ben venticinque metri quadrati ed è suggestiva e monumentale.
Le pareti perimetrali invece accolgono: un’opera in bassorilievo a stucco, che rappresenta ragazze intente a suonare vari strumenti musicali e bambini che giocano intitolata “l’Armonia”; un dipinto murale intitolato “le Stagioni”, una ragazza che porta in grembo i frutti e i fiori delle Stagioni dell’anno.
Cosa particolare in questo Studio d’Artista sono le scale. Esse sono diventate sostegno a bassorilievi e dipinti: ovunque, lungo la salita, s’incontrano figure che danzano o che fanno musica.
Il soffitto dello Studio di Pittura è interamente eseguito in bassorilievo e rappresenta ragazze che danzano nel cielo.
bassorilievo danzatrice
La camera in cima alla torre è l’ultimo ambiente dello Studio d’Artista. Qui, lungo le pareti, sono eseguiti dipinti con una particolare tecnica che dà un effetto di plasticità e freschezza. Inserite in tre nicchie a forma d’arco, tre donne danzano nude.
dipinto danzatrici
Nel 2001 lo Studio è stato ceduto all’artista fotografo Andrea Pancino. Egli, appassionato delle opere di Eremita, ha ripensato tutti i locali in funzione dei propri raffinatissimi gusti estetici, conservando e valorizzando ulteriormente l’arte del precedente proprietario.
Alcuni piccoli spostamenti ed un calibrato intervento di rimodulazione degli spazi ha dato alla luce un ambiente che eleva la qualità della vita, stimolando la riflessione, la contemplazione e il desiderio di circondarsi sempre di cose belle.
Questa struttura architettonica che, per la sua antichità e per le diverse destinazioni che ha avuto nel tempo, ha assunto forti caratteri di suggestione e di mistero, divenuta Studio d’Artista, ricevendo un’intensità espressiva unica, passata poi attraverso una nuova declinazione con l’intervento di un altro artista, più giovane e di differente sensibilità, è un monumento all’arte che rimane alla comunità di Ponzano Veneto.
Essa è una miscela di emozioni che si distribuiscono tra la storia ed il presente, tra la materia dell’arte, concreta e spirituale e il passato che fu concreto ma che ora giace, come ricordo.
I dipinti di Mario e Michelangelo Eremita dedicati alle maschere della Comedia de l’Arte e non solo.
Opere realizzate da Mario e Michelangelo Eremita nel 2003 per Beni Stabili spa. Una collezione di dipinti su tavola avente tema le maschere della Comedia de l’Arte e non solo. I tredici pezzi sono stati collocati all’interno del Ristorante “Le Maschere” del Resort dell’Isola di San Clemente a Venezia.
Ogni opera misura cm 50 x 70 ed è un dipinto su tavola.
Si fa notare la raffinatezza del tratto e delle sfumature di colore che rendono questi temi classici ancora originali e stimolanti. In particolare ci si sofferma su Flora, Pegaso, Poseidone, Ra e Venezia. I primi provengono dalla mitologia e dal misticismo, l’ultimo è un omaggio alla città di Venezia; tutti sono stati trasformati in maschere, come fossero personaggi invitati ad una festa di carnevale che hanno voluto indossare i camuffamenti più strani.
Galleria generale delle opere di toreutica, bassorilievi su lastra argento realizzati da Mario Eremita. I formati vanno da cm 3×3 al diametro cm 10. Le opere sono proposte su base in metallo scultura, in confezione in vellutino numismatica/medaglie cm 22×22 o in confezione di cartoncino collezionismo/museale cm 24×30. Per qualsiasi informazioni contattarci col form in fondo alla pagina.
